Ya llega el Jazzaldia (del 22 al 27 de julio)

Ya se va acercando la fecha en que la música inunda Donostia de ilusión, convivencia y muy buenos conciertos. Y este año no va a ser menos teniendo en su programación a artistas de la talla de Diana Krall, Liza Minelli, Bobby McFerrin con el Orfeón Donostiarra o Benjamin Biolay.  Como ya informamos anteriormente, finalmente la actuación de Lou Reed se tuvo que ver suspendida por la cancelación de la gira Europea por parte del artista neoyorquino.

La edición 43 del Festival viene con varias novedades. Por un lado, se prescinde de la “Trini”, que a causa de obras en la zona va a dejar de ser un lugar de encanto para tantos y tantos conciertos que han pasado por el festival. Sin embargo, esta medida va a ser tan solo puntual y para la edición 44 podremos volver a contemplar a grandes artistas tocando maravillados en tal peculiar plaza.

Otra de las novedades va a ser la “Gaubiria” o la “Noche Blanca” que pretende llenar de música la noche del 27 al 28 de julio todos los rincones de la ciudad. Esta propuesta también se acompañará por actividades paralelas de danza y bailes. Además, como propuestas distintas tendremos la ocasión de ver una actuación de “breakdance” en el kiosko del Boulevar o disfrutar de una cena-concierto en Unión Artesana.

VENTA DE ENTRADAS

Mediante los sistemas de Kutxa: www.kutxa.net, TeleKutxa (Tel. 943 00 12 00) y ServiKutxa, y en las taquillas del Teatro Victoria Eugenia.

PROGRAMA COMPLETO

Para poder analizar las actividades y conciertos que se ofrecen diariamente, junto con su precio y localización, acceder a la web oficial del Jazzaldia en la siguiente dirección: http://www.jazzaldia.com/programa.php

El Frente Norte os desea un feliz Festival!

El Frente Norte entrevista a Delorean

Aprovechando el tirón del Festival Olearso, organizado en Hondarribia, nos propusimos hacer una pequeña entrevista a Delorean, los encargados de poner la electrónica el sábado.

Nos reunimos con Igor y Ekhi en la puerta de los artistas y bolsa de patatas en mano nos dirigimos a la playa, en busca de un lugar tranquilo donde poder hablar con ellos, lejos del bullicio del festival.

¿Qué ha cambiado en Delorean desde Silhouettes hasta hoy?

La verdad es que no nos reconocemos mucho en Silhouettes, cuando sacamos el disco Ekhi tenia 17 años y a esa edad tocas lo primero que te sale, fue nuestro primer contacto con la música sin ningún plan. Al mes de sacar Silhouettes ya teníamos un tema del siguiente disco.

Hace cosa de un mes empezó a tocar Guillermo con nosotros la guitarra, Tomás estaba en Zarautz y estando los demás en Barcelona era un poco lío y Tomas acabo dejándolo.

Las opciones eran meter a alguien conocido o hacerlo entre los tres. A Guille le conocíamos de Donosti tocaba en Nouse y fue cantante de Cuchillo.

¿Qué tal os veis en escenarios del extranjero?

En México estuvo bien, no puedes llegar y ser el puto amo, en Guadalajara la sala no estaba llena pero salió todo de puta madre.

En Moscú tocamos en un garito donde suelen hacer noches guapas, se dedican a promocionar los grupos que les gustan, fue flipante, había muchas mas tías que en cualquier otro concierto y todas bailaban, eso que allí les va mas el rollo de estar sentados en las mesas tomándose sus tragos y viendo el show

¿Dónde surgió la idea del Desparrame? ¿Por qué siendo de Zarautz estáis haciendo esperar tanto uno en Guipúzcoa?

Estábamos cansados de tocar en fiestas de pueblos y con gente que no conocemos o no nos gustan, así que el Desparrame era una manera de tener el control de la noche, quién toca, quién pincha, quién diseña el flyer y esto hace que tu vida profesional mejore.

Cuando nos llamaron de Moscú para dar un concierto propusimos un Desparrame y les gustó la idea, fue una manera de que conocieran el trabajo de nuestros amigos y les gustó lo que hacían así que seguramente vuelvan.

Que en Donosti no hayamos hecho un desparrame todavía no es culpa nuestra, es difícil de encontrar una sala y en alguna nos han puesto pegas de exclusividad, pero el 14 de Junio estaremos allí en el surf film festival

¿Qué nuevos proyectos tiene Delorean?

Lo próximo que editemos serán 5 temas nuevos que lanzaremos en un EP con el sello francés foolhouse

¿Cómo se os ocurrió hacer el remix de The teenagers?

Nos pidieron ellos que lo hiciéramos y fue un mes de curro que nos pegamos entre todos al ordenador y que luego pasterizaron side chains.

Muchísimas gracias al grupo, por su amabilidad, simpatía. Y también al festival Olearso.

Primera Jornada Festibaila: Los Coronas + Discípulos de Dionisos

La primera jornada del Festibaila, que se celebró los días 13 y 14 de Junio en la Sala Jareño de Egia, contó con la presencia de dos grandes cabezas de cartel: Los Coronas, el viernes y Delorean, el sábado.

A las once y media comenzaba la sexta edición del festival de Surf con los donostiarras Discípulos de Dionisos que con sus gestos pícaros y guitarras, y haciendo honor al Dios del vino, nos hicieron comprobar que todavía quedan grupos que saben darlo todo en el escenario. El concierto tuvo varios momentos destacables, uno de ellos cuando, revindicando el nudismo, su cantante, ataviado con un minúsculo tanga rojo, y el bajista sin camiseta, simularon juegos eróticos dignos de ser retratados al más estilo Russ Meyers.

Durante la actuación, además, se proyectaron varias películas eróticas que fueron jaleadas por los miembros del grupo y por más de uno de los allí presentes. Se podría resumir que en su directo pudimos encontrar mucho surf & sex.

Pero el grupo que más ganas teníamos de ver era Los Coronas, formado por Fernando Pardo (alma mater del grupo) y David Krahe, salieron al escenario coronados, y nunca mejor dicho, por Robbie Lozano a la batería (considerado uno de los mejores baterías del panorama musical español actual). Todos vestidos con camisas negras de bordes morados, hicieron honor a las antiguas bandas de surf que tocaban uniformados así.

Con un público más que animado y entregado, durante casi las dos horas que duró el concierto fueron subiendo cada vez más en intensidad, deleitándonos, acompañados de una sección de viento, con ese sonido surf que hace que te sumerjas en lo más profundo del océano.

Muy animadas y con ganas de mucho más nos retiramos pronto, ya que al día siguiente todavía quedaban muchos conciertos en los que bailar.

Sigur Rós - Con un zumbido en los oídos, tocamos sin parar

Sigur Rós llevan años siendo la sintonía de mi vida. Desde que me conquistaron allá por el 2002, cuando yo aún estaba en primero de carrera, me han acompañado en momentos felices como tristes y me han hecho disfrutar de las pequeñas cosas de la vida, día tras día. Me han recordado que detrás de cada pequeño instante se puede encontrar un gran momento y de que la belleza y la felicidad pueden existir.

Ahora, con su nuevo disco penetrando mi corazón una y otra vez, compruebo que la vida evoluciona en el grupo y que la madurez y la estabilidad han dado como fruto una obra como Med Sud I Eyrum Vid Spilum Endalaust (Con un zumbido en los oídos tocamos sin parar). Una obra que habla de la vida, del amor, de la belleza y de la felicidad.

Con un comienzo más que eufórico nos dan la bienvenida a esta nueva experiencia, como cuando conoces a un gran amor y crees estar soñando, como cuando le das la bienvenida al verano que se avecina lleno de ilusiones (casualmente han hecho coincidir la fecha de salida del album con la llegada de la estación de la luz). Y es que Gobbledigook, es un canto a la vida, al amor, a la libertad: la felicidad desatada. En Inní Mér Syngur Vitleysingur nos siguen contando esa historia de amor, nos hablan de una amistad con la que lloras, te abrazas, te besas, de la que te enamoras (traducción de las letras en http://www.sigur-ros.co.uk/board/viewthread.php?tid=25934) .

En las posteriores canciones se va sintiendo como se va pasando del enamoramiento al amor, de la euforia a la felicidad, de la adolescencia a la vida. Como esa canción de Bjork que nos hablaba del silencio gritando ese “it’s oh so quite”, hasta que todo vuelve a empezar de nuevo.

Esta crítica, más que un análisis es una simple y mera interpretación de un grupo que no solo compone música, sino que además, sin pedirte permiso, se mete en tu casa, en tu dormitorio, en tu corazón sin poder hacer nada para pararlo.

5/5 grandes estrellas le doy a Sigur Rós. Por un magnífico disco y por volver a las raíces y cantar en islandés, a las lingüistas nos emocionan demasiado estas cosas.

El gran Quique González …

El jueves, con puntualidad, subía al escenario de Gazteszena Quique González y la Aristocracia del Barrio. Llegábamos a la sala con unas expectativas muy altas, ya que de oídas, de comentarios se veía venir un gran concierto. Y es que nadie puede dudar que después de diez años (tiempo que ha transcurrido desde su última visita) y con un panorama musical español plagado de productos creados por grandes multinacionales, Quique continúa tocando y estando en lo más alto, lo que nos hace reflexionar.

Al comienzo de la actuación aparece un Quique vestido con una guerrera negra. Se sienta al piano, decorado con forma de parachoques, y entre el público una petición: pequeño rock and roll, que es aceptada por el músico sin poner ninguna pega. Se van enlazando canciones nuevas con temas de sus anteriores trabajos y en todo momento se mantiene ese contacto entre el cantante y el público, cosa que pocas veces se llega a conseguir. El concierto duró la friolera de dos horas y media, divididos en tres partes.

La primera, en la que el artista combinó canciones más rockeras, como Pequeño Rock and Roll, con canciones como La cajita de Música o la Vida te lleva por Caminos, compuesta por Diego Vasallo y conocida por todos, ambas asomando el lado más sensible del cantante, que nos hicieron presagiar que esa noche iba a ser mágica.

Durante la segunda parte comienzan las presentaciones del grupo y entre los nuevos componentes se encuentra Karlos Aranzegi, el batería de Bide Ertzean, que lleva un año escaso en la formación. Para sorpresa de todos llegó el momento álgido de la noche cuando subieron losn otros dos componentes de Bide Ertzean y los tres nos deleitaron con una canción en euskera, con la que pudimos comprobar, que durante los meses pasados grabando el último disco en Villabona, Quique adquirió un acento exquisito en euskera y que no hay nada que pare a este cantautor, saliendo más que airoso con esta canción.

Para el final nos dejó dos de sus canciones más conocidas, Salitre, coreada por el público y que su escucha en directo pone los pelos de punta y Aunque tu no lo Sepas incluido en el disco homenaje del desaparecido cantante de los Secretos Enrique Urquijo.

Después de ovaciones sin fin, de aplausos, de pedir una y otra vez una canción más, nos fuimos a casa con una sensación maravillosa, de haber estado presente en un concierto grande. Además, teniendo la certeza de que Quique González es un artistazo de pies a cabeza y que cualquier ovación es poca para un músico como él. Esperamos con ansias volver a verle por Donostia.

Reseña: Brigitte y foto stellar112